诗歌和其他文学样式一样，都是一定的社会生活在作者头脑中反映的产物，都是用来认识生活和表现生活的。但是由于反映生活和表达思想感情的方式和效能不同，诗歌又有着自己不同于其他文学样式的特点，即：“饱含着丰富的想象和感情，以直接抒情的方式来表现，语言精练和谐节奏鲜明（何其芳《关于写诗和读诗》）。”“诗必须有韵律（艾青《诗经》）。”这些说明，诗歌艺术美的一个重要方面是具有韵律，“不论是自由诗，还是格律诗，都有着自身的音乐美。”

为了让学生体会诗歌的音乐美，教学中，应紧紧围绕诗歌的这一特点反复吟诵。

１、抓住“诗眼”和“警策”，引起学生的审美关注，启动学生的诵读兴味。

“诗眼”是指“一句诗或一首诗中最精练传神的一个字。”（魏庆之《诗人玉屑》）“警句”即“一句吟成万古传”的名言佳句。在教学诗词中，我们应细心体味诗人的用意所在，结合诗词形象思维的艺术创作规律，咀嚼“诗眼”和“警策”。有些字看上去倒也平常，但一经诗人洗练的安排就有了特殊而深刻的表现力；有的字表现了诗人强烈的思想感情；有的字创造了浓郁的意境；有的字点染了艳丽的色彩；有的字勾画了动人的形象；有的字具有重迭映衬或反复递进的关系；有的字起到了强调的作用。杜甫的《石壕吏》，通过“夜捉人”事件的描述，反映了战乱期间十分残酷的兵役制度给人民带来的痛苦。在写实之中，隐含着诗人的谴责、愤怒与不平。开头四句，句句有人，句句叙事，接下去用“呼”“怒”与“啼”，“苦”使“吏”的横暴与“妇”的痛苦对比鲜明，结句“独与老翁别”用一“独”字，含蓄地说明了诗人昨日投宿，还是老翁老妇双双迎接，如今老妇已被抓走，只剩下溜回来的老翁一人，这一家的不幸与诗人那忧国忧民的深情，都凝结在这个“独”字中，一个“独”字饱含着多少血泪！抓住这一“诗眼”进行分析，对整首诗的意蕴也就容易领会了。至于“警句”，如“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，写景状物，真切生动；“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”意深理警；“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。”借物自况，抒写胸襟。这些“诗眼”和“警策”无一不充分显示作品的灵性。它们能增强审美刺激和审美感染力而引起读者特殊的审美关注。

因此，在诵读的全过程中必须加以“强化”，即：切实把握统摄全诗的炼词秀句，“由字而句而篇”，进行分析体味。惟其如此，才能真正领悟诗歌的艺术境界，引起审美关注，启动诵读兴味。

２、表情朗读：

语言的音乐美是诗歌的突出特点，表情朗读是创造诗歌课堂气氛的一个很重要的途径。朗读不仅能提高学生的口头表达能力和艺术欣赏能力，而且有助于学生深人体会诗歌的意境，激发他们的联想和想象，在思想、感情、心灵上受到美的感染，产生喜悦、激昂、悲愤的强烈情绪，从而形成美丑、善恶、是非、得失的审美观念。“没有情感，就没有诗”。没有感情也就朗诵不好诗。只有运用恰如其分的声调和语调进行表情朗诵，才能准确、完整、动人地展示出诗的形象，表达作者的感情。朗读时一定要掌握诗歌的感情基调，“以情夺人”，在表情、音调、节奏上给学生加以点拨。满含感情恰如其分的语调是准确完整地展示诗歌形象，表达作者思想感情的前提。譬如朗读杜甫的《登高》就应该用沉郁忧伤的感情和低缓顿挫的语调，渲染苍凉悲凄的深秋气氛，以此来烘托人肠回九转的愁苦。朗读李白《早发白帝城》就应该用喜悦兴奋的感情和热烈奔放的语调，渲染诗人遇赦后轻松愉快的心情。朗读还得注意声音的强弱和速度的快慢，表现热烈、欢乐、紧张、急切的心情时，可以快一些、强一些；表现回忆、悲伤、眷恋、惋惜的心情时，可以慢一些、弱一些。满含感情的反复吟诵，往往能增强诗歌的感染力，提前让学生进入诗歌的意境。

３、要指导学生反复诵读全诗，促使其获得完整的美感。“作品读得越好，学生就越能懂得和受到感染。”（徐中玉《论语文教学和语文问题》）

南宋杰出的爱国诗人陆游的诗总是跳动着悲壮的爱国激情。《十一月四日风雨大作》，诗人借写豪壮的梦境，在梦中幻化成金戈铁马，跨越冰河，横扫千军，气吞残虏，抒发了无可抑制的爱国杀敌的激情。通过反复诵读，能帮助学生再现作品中的艺术形象，能把学生吸引到诗人的理想和激情所熔铸的美好意境之中，使之如见其人，如闻其声，如临其境。学生一边轻声诵读诗句，一边想象陆游老卧病床，梦跨“铁马”，征战在冰封雪飘的北方疆场的形象。这样，不仅可以使学生感受诗人的理想、情操美，还可以使学生感受到诗歌的情韵美。